İçerik
- Video oyunları gerçekten zamansız olabilir mi?
- Benzersiz bir ayar her zaman büyülüdür
- Zorlayıcı bir hikaye asla eskimez
- Karıştırıcı bir şarkı bizi hatırlamaya devam ediyor
- Öyleyse bir oyun zamansız olabilir mi?
Bu adamın yapabileceği hiçbir şey asla gerçekten ölümsüz değildir. Katedraller toza dönüşür. Resimler küflü ve unutulmuş büyür. Bunu okudukça, kitapların sararıyor ve çürüyor. Bu yıkılmaz Süper Nintendo arabaları bile birgün toprak dolusu olacak.
Fakat bazı sanat eserleri asla ölmez ya da modası geçmez. Mona Lisa'nın gülümsemesi, fotoğrafçılık ve 3D görüntülemeye rağmen yüzyıllarca hayal gücümüzü yakaladı. Binlerce kişi Shakespeare'in çalışmalarını taklit etmeye ve güncellemeye çalışsa da, orijinalleri görmek için hala tiyatrolara akın ediyoruz. CGI, yüksek çözünürlüklü kameralar ve hatta renkli filmler olmadan bile, Kazablanka tüm zamanların en sevilen filmlerinden biri olmaya devam ediyor.
Peki ya video oyunları? Diğer sanat ortamlarından farklı olarak (ve detaylı bir şekilde çalışmama gerek yok) Hangi art), video oyunlarında, hangi örneklerin zaman testine dayanacak şekilde ustalar olduklarını geriye dönük olarak belirlemek için gerekli olan uzun bir geçmişe sahip değildir. Daha genç büyük medyumlardan biri olan Film'in dökülmek üzere yaklaşık 175 yıllık bir geçmişi var, oysa video oyunlarının en uzak ataları sadece 1940'lara uzanıyor ve halk kullanımı için oyun 1970'lerde olduğu gibi başladı. Magnavox Odyssey, çoğu oyuncuya Taş Devri dışında bir şey gibi görünebilir, ancak oyunun ömrünü, resmin Lascaux Mağaraları veya mimarisinin Machu Picchu'ları ile karşılaştırın ve aniden en sevdiğimiz ortam hala göz kamaştırıcıları gibi görünüyor. Video oyunlarının uzun vadeli etkilerini gözlemlemek için zamanımız yok.
Hepimizin harika olduğunu düşündüğümüz, harika ve her zaman harika olacağını düşündüğümüz oyun listemiz var. Ancak soru devam ediyor:
Video oyunları gerçekten zamansız olabilir mi?
Ben oynamaktan haklıyım Final Fantasy VII, ve birçok arkadaşımın aksine, asla çocukken oynamamıştım. Playstation Network'ten satın aldım, nostalji gözlükleri dahil edilmedi. Müziği harika buluyorum, ayarları yaratıcı, hikayesi ve diyalogu harika. Ancak bu efsanevi 1997 oyununu 2015 yılında oynayarak, çok az başka tutar. Grafikler ilkel, hareketi yavaş ve tıkalı ve sıra tabanlı oyun son derece tarihli.
En son teknolojiye dayanan bir araç olarak video oyunları genellikle 8 parça ve zillerin olduğu gibi yaşlanır: kendi tarzlarında iyi ve eğlenceli, ama sadece retro çekicilikleri için. Ama ben geldim Final Fantasy VII Çünkü yaşa bağlı tüm eksikliklere rağmen, çoğu zamanın en iyi oyunlarından biri olarak lanse ediliyor. Ayrıca bahsettiğim eksilere rağmen onlarla aynı fikirdeyim. Retro olduğu için değil, asla eskimeyecek niteliklere sahip olduğu için.
Benzersiz bir ayar her zaman büyülüdür
Önceden işlenmiş patates kökleri ve bloklu modeller kesinlikle iyi yaşlanmadığı halde, Midgar şehri hala içinde bulunduğum en akılda kalıcı ortamlardan biri. Bıçak koşucusu Los Angeles, bazı bölümler Akira adlı Neo-Tokyo, Fritz Lang'in bir dokunuşuna bile sahip Metropolis. Tüm çirkin grafiklerde bile, imza siber-punk ayarı. Tüm harika oyun dünyalarında olduğu gibi dizayn Parlamaya devam eden yerin detaylarını değil.
Sonic’te olduğu gibi bir boru hattı boyunca ne zaman koşacak Kimyasal bölge bizi heyecanlandırmak için başarısız? Mario neşesini yitirirken Yoshi'nin Adası'na ne zaman sıçrayacak ve bağlanacaksınız? Bir sualtı dağının üstünden ne zaman çıkacak ve seyredecek Bioshock en Rapture beni şaşırtmaya son verdi mi?
Bazen bir oyunun deneyimi, yaptığınız şeyler hakkında daha azdır ve içinde bulunduğunuz yerler hakkında daha fazladır. Sorgulamak için hüzünlü ve fantastik bir dünya olmadan büyük bir macera nedir? Hangi çağda olduklarının önemi yok, tasarımcılar her zaman araçlarıyla sınırlıdır. Ama sevgiyle hazırlanmış dünyalar her zaman meraklarını koruyacaklar.
Zorlayıcı bir hikaye asla eskimez
İyi bir ortam iyi toprak gibidir. Ekilecek iyi bir toprağa sahip olduğunuzda, iyi meyvelerin filizlendiğinden emin olabilirsiniz. Ve bu meyve hikaye. Büyüleyici bir ortam yakaladığınızda, iyi hikayeler kolaylaşır.
Final Fantasy VII Istisna değil. Oyunu henüz bitirmedim, bu yüzden hiçbir şeyi bozamam, ancak tek başına açılış beni şaşırtmaya yetti:
Midgar'la birlikte tüm karanlık ve kirli görkemini sunuyoruz. Parlayan bir metal kule karartılmış gökyüzüne karşı hararetle yükselirken, aşağı şehir karanlıkta sefaletle toplanır. Sessiz bir tren istasyonunda darmadağınık ama renkli isyancılar çetesi bir treni attı ve gardiyanları aciz etti. Şimdi ünlü bir dikenli saçlı sarışın, platforma dönüyor ve oyun başlıyor.
Grafiklerin ilkel olduğunu ve olduklarını söyledim. Ama yetenekli sinematik sunum huşu uyandıran ayarın. Sınıf bölünmesi ve kontrol dışı açgözlülük temaları, bu açılış çekimlerinde herhangi bir açıklama sözleri olmadan bolca anlaşılmıştır. İçinde bulunduğunuz dünyanın durumu, isyanınızın motivasyonu ve başarısızlığın sonuçları hızlı ve ustaca düzenlenir. Bir oyun bu patlayıcıda bu kadar havalı bir şekilde başladığında, yardım edemem ama çekilmem.
Oyuncuların nesiller boyu oyunlara geri dönmesini sağlayan bu tür hikayeler ve deneyimler. Herhangi bir ortamda, herhangi bir zamanda, herhangi bir dilde, iyi bir hikaye evrenseldir.
Karıştırıcı bir şarkı bizi hatırlamaya devam ediyor
Bütün bunlar gibi Final Fantasy VII cyberpunk shenanigan'lar Nobuo Uematsu'nun ardındaki müzik dehası olmadan tamamlanamazlardı. onun FF şarkılar, insanların tüm dizi hakkında sevdiği çok, çok, çok şeyden biri. İlginç eski Chocobo şarkısından unutulmaz Sephiroth temasına ve tabii ki "Tatata taaaa, ta ta, ta tataaaaaa" zafer çanına kadar her şey: kimse bunu unutmaz.
Önceki bir makalede bahsettiğim gibi, iyi müzik sadece bir oyun deneyimi için önemli değil, aynı zamanda gerekli. Müzik, oyun oynarken sizi doğru modda ve zihniyette alır. Özellikle sürekli Uematsu gibi efsanevi ve akılda kalıcı melodileri yok eden birini bulduğunuzda.
Hikayeler, müzik ve şeyler hakkındaki en güzel şey, teknolojinin harika olmalarına bağlı olmamasıdır. Her şeyle güzel müzik yapabilirsiniz.
Onun gibi erkekler ve kadınlar, bir oyunu oynamayı bıraktıktan çok sonra nasıl hissettiğini hatırladığımızdan emin olur.Paranın alabileceği en iyi orkestralar ve MIDI teknolojisiyle büyük blok avı oyunları için bugün yapılan VGM'nin çoğunu kullanın. Tüm üretim değerlerine rağmen, son hafızada yüksek bütçeli bir oyun oynadığım ve hatırlamaya değer bir şarkı duyduğum bir an yok.
O zaman Süper Mario temasını ele al. Sadece 8-bit ses özellikli bir klavyeye sahip bir ahbaptan oluşuyordu. O herif Koji Kondo'ydu ve şarkısından sadece bahsetmek bile kafana sıkıştı.
Onun gibi erkekler ve kadınlar, bir oyunu oynamayı bıraktıktan çok sonra nasıl hissettiğini hatırladığımızdan emin olur. Harika bir şarkının ilk birkaç notu, bizi hiç terketmemişiz gibi favori maceralarımıza geri getirme gücüne sahip. Ve böylece geri dönüyoruz, müzik ve renk ve macera dalgasını bir kez daha üzerimize yıkamasına izin vermeye istekliyiz, çünkü cennetsel bir şarkının unutulması zordur.
Öyleyse bir oyun zamansız olabilir mi?
Tabii ki değil. Hiçbir şey zamansız değildir. Özellikle oyun değil. Ancak diğer sanat türlerinde olduğu gibi unutulmaz olabilirler. Petra'nın sütunları kadar nefes kesici, onlar kadar büyüleyici Bir yaz gecesi rüyası, ve Beethoven'ın 9'uncusu gibi sersemletici. Bu küçük zaman diliminde oyunlarımızdan zevk almak ve öğrenmek zorunda kaldık, başyapıtlar kendilerini çoktan ortaya çıkardılar. Favori oyunlarımızın efsanelere dönüşüp dönüşmemesi zamanla ortaya çıkacak.
