Arkasındaki Bilim & Kolon; Ses Aktörlerinin Oyundan Oyuna Farklı Sesleri

Posted on
Yazar: Roger Morrison
Yaratılış Tarihi: 17 Eylül 2021
Güncelleme Tarihi: 1 Kasım 2024
Anonim
Arkasındaki Bilim & Kolon; Ses Aktörlerinin Oyundan Oyuna Farklı Sesleri - Oyunlar
Arkasındaki Bilim & Kolon; Ses Aktörlerinin Oyundan Oyuna Farklı Sesleri - Oyunlar

İçerik

Video oyun endüstrisinde hepimizin favori karakterleri var - zihinlerimizde çok sevmeyi ve hayranlık duymayı öğrendik. Solid Snake, Commander Shepard, Samus Aran ve Master Chief gibi karakterler, medyanın ürettiği unutulmaz kahramanlardan bazıları. Ancak bu karakterleri hayata geçirmek kolay bir iş değildir.


Animatörler, yazarlar, modelciler ve diğer birçok sanatçı, zamanlarını ve becerilerini bir video oyununun kurgusal evreninin içindeki insanları yaratmaya adamıştır. Ancak, izleyicinin bir karakterle rezonansa girip girmeyeceğini dikta etmekte çok önemli olan başka bir profesyonel var - seslendirme sanatçısı.

Geçen yılın sonlarında, video oyunlarındaki mevcut ses durumuna ilişkin bir makale yayınladık. İçinde, oyundaki geliştiricilerin, sektördeki erkek kahraman rollerinin çoğunluğu için Troy Baker ve Nolan North'a güvendiği konusunu tartıştık.

Bu iki oyuncu birkaç projede kullanılmaya devam ettikçe, iki karakterin aynı şekilde çalınmasını önlemek için seslerini değiştirme zorluğuyla karşı karşıya kalırlar.

Sesli oyunculuk, sanatın arkasındaki bilime hakim olmak için yıllarca pratik gerektirir. Aşağıdaki konularda, ses oyuncularının seslerini sürekli olarak değiştirmek ve hayata büyük bir karakter katarı getirmek için kullandıkları tekniklerden bazılarını inceleyeceğiz.


Falsetto

Bu, çoğunlukla şarkı ile ilgili bir tekniktir, ancak oyuncular işlerinde kullanırlar - seslendirme sanatçısı Brian Hull'ın yukarıdaki videoda Mickey Mouse olarak nasıl ses çıkarılacağını öğrettiği gibi:

“Tüm sesler bir tür müzik gibidir. Her sesin bir melodisi vardır. Bu notların ne olduğunu ve nasıl çalıştıklarını anlamak önemlidir.”

Falsetto'nun amacı ses perdesini arttırmaktır. Şarkı söylerken, erkek şarkıcılar kadına benzer sesler kullandıklarında sıklıkla kullanılan teknik budur. Fakat oyunculukta çeşitli amaçlara hizmet edebilir.

Örneğin, genç bir karakter oynayan, doğal olarak derin bir sese sahip bir aktörden, sese biraz ses atmak ve daha genç olmak için falsetto yapması istenebilir.

Bununla birlikte, bir falsetto yapmanın tamamen kadın sesi yaratmadığı anlamına geldiğine dikkat etmek önemlidir. Deneyimli bir aktör, bu tekniğin uç noktalara gitmekten ziyade çok çeşitli tonlara ulaşmak için nasıl kullanılacağını bilir.


Hala bir soru var; ancak. Falsetto gerçekte nasıl çalışır?

Bu teknik hakkında Vikipedi makalesinde okur:

"Normal sesin üretilmesi, önce altta ve sonra üstte glottis açıklığı bulunan tüm vokal kordun titreşimini içerir. Öte yandan, falsetto üretimi, diğer yandan, her katın bırakılması sırasında sadece ses kıvrımlarının ligamento kenarlarını titretir. vücudu nispeten gevşemiş. Modal sesten falsettoya geçiş, her vokal kordunun ana gövdesi veya vocalis kası gevşetildiğinde, kriktiroid kasların vokal ligamanları germesini sağladığında meydana gelir "

"Vocalis kasları gevşetildiğinde, kriktiroidlerin vokal ligamentlere büyük boyuna gerginlik koyması mümkündür. Kabloların maksimum uzunluğuna ulaşıldıktan sonra bile perdeyi yükseltmek için gerginlik arttırılabilir. zayıf, böylece ihmal edilebilecek dikey faz farkı var. Vocalis kasları larinksin kenarlarına düşer ve titreşim neredeyse tamamen ligamanlarda gerçekleşir. ”

Böylece falsetto, oyuncuların seslerine adım atmalarına izin veriyor. Ancak, seslerini zıt doğrultuda almalarını sağlayan başka bir teknik var.

Guttural Growler (Vokal Fry):

Bu derin bir sese ulaşmak için kullanılan bir tekniktir ve genellikle kötü adamlarda kullanılır. Wikia Tüm Tropes açıklıyor:

"Derin, boğucu bir törpü ile konuşan bir karakter. Bu konuşma tarzı, karaktere zararsız veya ciddi bir ton verir, bu yüzden genellikle Anti-Hero'ların, Darker ve Edgier eserlerinin kahramanları ve kötü adamların alanıdır."

Oyunlarda, bu teknik çoğunlukla kahramanları için bilinir. Metal dişli franchise, Katı Yılan (sağda) ve Büyük Patron. Söz konusu Wikia sayfasına göre, teknik adı "vokal kızartma".

"Vokal yavru" için Wikipedia yazısı bu tekniğin arkasındaki bilimi açıklığa kavuşturur:

"Çok düşük frekansta bir patlama veya çıngırak sesiyle havanın yavaşça akmasına izin verecek gevşek bir glottal kapatma yoluyla üretilir. Bu fonlama sırasında, gırtlaktaki ariteno kıkırdakları birlikte çekilir ve böylece vokal kıvrımların sıkıca sıkışmasına neden olur sıkıca ve nispeten gevşemiş ve kompakt hale gelir. Bu işlem, vokal kapak içinden hava geçtiğinde karakteristik düşük patlama ya da çıngırak sesi üreten ses kıvrımları içinde büyük ve düzensiz titreşimli bir kütle oluşturur. "

Bu teknik, aşağıdaki videoda gösterildiği gibi, sık sık ağrıya ve / veya çığlığa dayanması gereken karakterlerde kullanılır. Metal dişli katı, Katı Yılanın işkence odasında konuştuğu yer.

[Uyarı: Katı Metal Dişli Spoiler]

Bu teknik, aktörden daha eski bir karakter sesini çıkarmak için de kullanılabilir.

İki Tekniği Bir Araya Getirmek

Ses oyunculuk evreninin bir kitabı doldurmaya yetecek kadar teknikten oluştuğunu not etmek önemlidir - ve bu makalede, yalnızca en yaygın olanlardan ikisinin temel ilkelerini ele aldık.

Falsetto yüksek bir ses yaratmaya izin verirken, Vocal Fry derin bir ses çıkarır. Ancak onlarca, hatta yüzlerce karakterin hayata geçmesi için, bir aktör çok sayıda farklı sesler oluşturmak için her iki tekniğin uygun miktarını nasıl kullanacağını bilmelidir.

Bu, geliştiricinin istediği sesi vermek ve aynı zamanda standdaki saatler süren kayıt boyunca aynı sesi sürdürmek için oyuncudan çok fazla odaklanmayı gerektirir. Bir seslendirme sanatçısı olmak, çoğu insanın hayal edebileceğinden daha fazla özveri ve odak gerektirir.

Bu sadece bir mikrofonla konuşmakla ilgili değil.