İçerik
- Karakterler hareket etmeli ve etraflarındaki dünya bu hareketlere dayanarak etkileşimli olabilmelidir.
- Bir video oyununda görünen her şey bir video oyunu sanatçısı tarafından öngörülmelidir.
- Son olarak, video oyunu sanatının canlandırılması gerekiyor.
Video oyunlarının, oyun tasarımcılarının zengin hayallerinden elektronik ekrana nasıl geçtiğini hiç merak ettiniz mi? Bir video oyunu sanatçısı olmak için neyin gerekli olduğunu merak ediyor musunuz? DreamHatch Stüdyoları'ndaki millet üzerinde çalışmak zor Krallık Casusluğu ve Kickstarter'a projeyi bir sürü konsept sanatla birlikte yayınladık, oyun geliştirme sürecine nadir bir bakış açısı getirdik! Bu konsept fotoğraflara bakın.
Tatlı değil mi? Ancak oyun tasarımı sadece işlerin nasıl durduğunu göstermekle ilgili değil.
Karakterler hareket etmeli ve etraflarındaki dünya bu hareketlere dayanarak etkileşimli olabilmelidir.
Bu yüzden oyun sanatının, işlerin nasıl yürüdüğü, sanat arasında bir çeşit çarpışma haline gelmesi ve buna fantazi temelli mühendislik diyelim. Buz halkası büyüsü için şu konsept çalışmasına bir göz atın:
Sanatçının konseptinin, büyünün başlangıcını, oyuncu kadrosunu ve son patlamayı nasıl içerdiğini görüyor musunuz? Bu notlar sanatçının vizyonunun nihai ürüne çevrilmesini sağlamaya yardımcı olur ve programcılara karakterin hareketi için zemin hazırlarken görsel olarak ilgisini çekecek bir şey verir. Bu sanatın hareketli ekrana nasıl dönüştüğünü görmek için videonun oyundaki Kickstarter sayfasını inceleyin!
Oyun tasarımı hakkında düşünürken, karakterler akla ilk gelen şeylerdir, ancak oyun sanatı bundan çok daha fazlasıdır. Oyundaki karakterlerin etkileşimde bulunması gereken unsurları hiç düşündünüz mü?
Bir video oyununda görünen her şey bir video oyunu sanatçısı tarafından öngörülmelidir.
Ağaçlar, kayalar, gökyüzü, binalar, hayvanlar, silahlar, mağaralar, zindan duvarları ... her şey! Kalenizdeki yer karolarına bağlayabileceğiniz tuzaklar için bu konsept çizimlere göz atın.
Sanatın nasıl bir resim olmadığını görüyor musun? Sanatçı, tuzağın yayılmasından önce nasıl göründüğü, tuzağın nasıl tetiklendiği ve serbest bırakıldığında ne olduğu da dahil olmak üzere her tuzağın nasıl çalıştığı hakkında notlar içeriyor. Video oyunu sanatı genellikle hareketli parçaların tasarlanması ile ilgilidir ve konsept sanatın bu etkileşimleri yansıtması gerekir.
Son olarak, video oyunu sanatının canlandırılması gerekiyor.
Konsept sanatından son ürüne, zengin dokular, ışık ve gölge ile tamamlayarak oyuncuya derinlik ve gerçekçilik duygusu vererek (oyunun gerçekçilik için olduğu varsayılarak) video oyun sanatının kapsamlı olması gerekir.
Bir göz at!
Konsept sanat, prodüksiyon fotoğraf ve video ile tamamlandı, için Kickstarter sitesini ziyaret edin. Krallık Casusluğu! Paylaşacak daha büyük konsept sanatınız mı var? Yorumlara bir link gönderin!