İçerik
Video oyun müziğindeki en büyük altı isimden birini seçen Game Music Connect'in "Soundcard to Symphony" paneline bakmaya devam ediyoruz: James Hannigan, Jason Graves, Richard Jacques, Jesper Kyd, Martin O'Donnell ve Joris de Man.
Konser Çılgınlığı
Benden takip önceki yorumlar Video oyunu müziğinin dünyanın dört bir yanında düzenli olarak konserler verilen harika bir yer olduğu hakkında, panelin başkanı John Broomhall, birdenbire dünyanın dört bir yanındaki hayran hayranlarının olması nasıl bir his olduğunu sordu?
Hepsi bunun çok güzel olduğunu düşünüyor: kim olmaz !? Buna ek olarak, O'Donnell, skorunu duyduktan sonra, kimin hayranı hakkında çekici bir anekdot sunuyor. Efsane: Düşmüş Lordlar, viyolonsel öğrenmeye başladı ve şimdi üniversitedeki enstrümanda okuyor. Bu örneği, müziklerinin sadece bir yenilik olmadığını ve bir bütün olarak kültür üzerinde gerçek bir etkisi olduğunu göstermek için kullanır.
Kyd, video oyun puanlarının ardındaki fandomun şaşırtıcı olmadığını belirtti. Video oyunları insanların içinde çok fazla zaman harcadıkları bir araç olduğu için, müziği bu yüzden sadece oyunun bir parçası değil, bireyin hayatının büyük bir parçası haline geliyor.
Ancak, pırıltıların hepsi altın değildir ve Hannigan, video oyunlarındaki müziğin neden Hollywood orkestrası gibi olması gerektiğini merak ediyor, özellikle de video oyun müziğinin tanınmasının tek sebebinin böyle görünmesinin nedeni olduğunu düşünüyor.
Tartışılan nedenler şunlardı: teknolojideki gelişmeler ve oyunların kalitesi daha yüksek ve müzik beklentisi ile geliyor bu nedenle orkestra ve filmik skor, yüksek üretim değerleri nedeniyle epitoptur. Ayrıca, dijital / "çip" müziğinin klasik bir skordan daha soyut olması ve bu nedenle bu türün tercih edilmesinin nedeni olabilir.
Dork Tunes'tan Pete Boyle (sağda), ile hale besteci, Martin O'Donnell (solda). Fotoğraf: Pete Boyle'in izniyle.
Mükemmel Cadence?
Panel kapanırken, panelistlere video oyunu müziğinin nereye gideceğini düşündüklerini sordular. Hepsi, son on yıllık yeniliklerin kendileri için yarattığı zorluklarla birlikte, yeni nesil konsolların gelecek on yıl boyunca zorlayıcı olacağına dair ipuçları verdiler.
Ancak, O'Donnell'in gördüğü zorluklar müzik konusunda daha az ve geliştiricilerin oyunlara ve hikayelere nasıl yaklaştığı hakkında daha fazla. Oyunlarda hikaye anlatımının, şu anda filmleri parodi yapma riski taşıyan ve kendi anlatı araçlarını bulamama riski taşıyan oyunlarla büyük bir endişe kaynağı olduğuna inanıyor. Video oyun müziği gerçekten hikaye anlatımı sanatını skor yoluyla geliştirdiğinden, şimdi yeni konsolların ortaya çıkardığı olanaklarla oyun geliştiricilerin hikayeleri nasıl anlatacağı zorluğuyla başa çıkabilmeleri mümkün.